【摘要】随着科技的发展，民间艺术面临着继承和发展的困境。在这样的背景下，剪纸作为民间艺术之一，笔者将探索如何让剪纸更好地走进中学课堂，如何通过剪纸艺术培养学生的创意性思维，创作出富有新时代精神的剪纸作品。希望通过课堂教学的探究，对剪纸艺术起到传承和发展的作用。
【关键词】民间艺术 剪纸 兴趣 创意
【中图分类号】G633.955【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089（2015）06-0198-01
民间艺术是人类古老文明的重要组成部分，有了民间艺术，人们的生活更加丰富多彩、更加朝气蓬勃。然而，随着科技的发展，民间艺术正面临着继承和发展的困局。一方面，民间艺术通过地球村的传递，到达人们生活的每一个角落；另一方面，本土文化在全球化潮流中渐渐迷失，使人们对民间艺术的认同意识越来越远。我们认为，加强民间艺术的文化教育，对提高中学生的综合素养有重要作用。而剪纸作为民间艺术的一种古老技艺，它包含着绘画、民俗等一系列传统文化元素。如何让剪纸艺术更好地走进中学课堂，如何通过剪纸艺术培养学生的创意性思维能力，创作出富有新时代精神的剪纸作品，让这一传统艺术依然能在新时期、新的国际环境下继续发展，笔者尝试着进行了一些粗浅的探索。
首先，是对民间剪纸艺术的了解程度，即要解决认识问题。剪纸作为工艺美术当中的一个门类，其独特的艺术魅力经久不衰，是我国民间艺术的瑰宝。且材料信手拈来，一把剪刀、一张纸就可以创作出非凡的艺术作品。在陕北，凡是有人居住的地方几乎都有剪纸的痕迹，人们用这种最广泛、最普通的艺术形式，表达着最美好的愿望和各地的风土民情。剪纸蕴含着很多文化积淀和民族精神。只有每个民族都把自己的文化传承下去，才能保持世界文化的多样性。那么只有对剪纸有更深层次的了解并理解其内涵，我们才能继承和发展它，才能创作出有个性的剪纸作品。
其次，“兴趣是最好的老师”，即要解决动力问题。我们知道，任何一种学科，如果学生对其缺乏兴趣，他就会漠然置之。要想使学生的剪纸技巧获得发展，首要是激发其兴趣，有了浓厚的兴趣，他们就会主动去看、听、想、做，促进其剪纸潜能得到很好的发挥。因此，要上好剪纸课，调动学生兴趣是至关重要的。由于剪纸艺术流行并扎根于民间，其作品生活气息最为浓厚。为此，我给同学们展示了民间艺人的各种剪纸艺术以及他们的传奇故事，同时用很短的时间剪了一件他们非常熟悉的生活用品，教师示范是学生感兴趣并很乐意接受的事情，在这种轻松愉快的情景下，学生怎能不愿意创作一件与众不同的剪纸作品呢？
再次，变“被动”为“主动”的教学方式，即要解决方法问题。能不能把学生被动的学习、把老师教授剪纸的过程，变成以学生为主体的探究学习的过程、以老师为主导的引领学习过程，这是剪纸教学完成从老师死板“教”到学生主动“学”的范式根本转变的关键。使学生既能做到无稿剪纸，又能使学生在剪纸过程中自主探索学习，处理好教师教授技能与学生自主探索学习的关系。让学生学会思考，发现自己的独特创造力、自主而自信，从而促进学生的可持续发展，这是要研究要解决的核心。
最后，要打破传统剪纸教学以对称折叠的方式剪几瓣花、或陈式窗花为主要内容的单一作品状态，即要解决创新问题。要坚持进行脱稿剪纸的研究，让学生在剪纸中的专注不受任何功利的驱动，积极思考、想象与创造，作品表现出学生的原创性是艺术表达中难能可贵的。老师由传统灌输剪纸的知识、技能，转向关注学生的个性差异、情感；从关注作品结果到关注过程；从让学生被动的学剪书本和传统的剪纸符号到让自己创造剪纸符号，真正培养了学生的艺术情趣、艺术直觉能力，保护学生创造力的萌芽，打破思维定势，这样才会使学生逐步还原自然、还原生活，剪出纯朴、稚拙的独特风格，也使学校的艺术教育办出特色。
艺术教育应当是开发学生的艺术潜能，单纯知识和技能的传授忽略了学生的个体差异和发展水平，这并不是艺术教育本意。并与现代的教育理念相悖，更不能有效地培养学生的创新思维和创造力。民间剪纸艺术家没有很高的学历水平，更没受过正规的美术训练，她们能够不用画稿，从心里画出样子，随心所欲的进行剪纸创造，体现出艺术是人的本能。因此我们认为，教师适时、适度的引导与介入，让学生学会思考、自主探索学习新技能，创造性地运用技能是进行表达的重要条件。把陕北民间剪纸引入中学美术教育课程，既是对剪纸文化的传承，也是对党中央传承民族文化和民族精神号召的积极响应。
总之 ，教育的重要目的就是要发挥孩子身上蕴藏着的创造潜能，通过民间剪纸艺术在课堂中的应用，激发了学生去寻找、发现、创造的热情。在高效课堂改革下，如果我们每位教师都能胜任新观念下的教育工作，让每个学生享受到高质量的教育，目标才能得以较好的实现。我们的研究仅仅才是开始，希望我们能够做得更好！
作者简介：
李调卫（1980年-），女，陕西榆林人，毕业于榆林学院，美术系，2002年从事初中美术教学，中学一级教师。
